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Francis BACON
Francis Bacon est un peintre irlandais né de parents anglais en 1909 à Dublin, et décédé en 1992 à Madrid.
Enfant, il est durement traité par son père et connaît une grave crise lorsqu’il révèle à sa famille son homosexualité. En 1925, alors qu’il n’a que seize ans, il part s’installer à Londres en raison de la relation conflictuelle qu’il entretient avec son père.
Il débute sa carrière comme décorateur et designer. C’est à la suite de l’exposition de Pablo Picasso « Cent dessins par Picasso » en 1927 qu’il créé ses premiers dessins et aquarelles.En 1933, il peint l’une de ses premières « Crucifixion » et participe à deux expositions collectives. Il détruit une grande partie de ses créations antérieures à 1944, année où il créé l’œuvre qui marque le véritable début de sa carrière.
Sa première exposition solo se déroule à la Hannover Gallery en 1949. En 1962, la Tate Gallery de Londres organise une exposition de l’oeuvre de Francis Bacon. Il peint également de nombreux autoportraits. Son thème de prédilection est la représentation du corps humain sous la forme de personnages écorchés, agités et déformés. Largement influencé par l’art classique, Francis Bacon bâtit une oeuvre violente et déchirante, déformant la figure humaine qu’il peint pourtant exclusivement, sans jamais chercher l’abstraction chère à son époque.
Plusieurs expositions et rétrospectives internationales à Tokyo (1983), Washington (1989) et New York (1990) cimentent l’ascension de Bacon au rang d’artiste de stature mondiale. En 1985, une deuxième rétrospective a lieu à la Tate Gallery. A la fin des années 1980, Bacon fait face à des problèmes de santé croissants. Lors d’un séjour à Madrid, son état empire dramatiquement et il doit être hospitalisé. Il meurt d’une crise cardiaque le 28 avril 1992.
Il est l’un des plus célèbres artistes anglais du XXe siècle. Loin de l’abstraction qui domine les années 1950, Francis Bacon (1909-1992) est le peintre du corps torturé et hurlant, de l’introspection doloriste. Personnalité complexe, ce contemporain de Lucian Freud est l’auteur d’une œuvre expressionniste fortement influencée par la relecture des grands maîtres du passé.
Évacuant toute anecdote, sa peinture est une forme de miroir qui reflète ses angoisses, ses drames et ses obsessions dans une époque marquée par les conséquences de la Seconde Guerre mondiale. Sacré et profane se mêlent constamment dans cette œuvre métaphysique, dont le sujet véritable est cette parenthèse que constitue l’existence (douloureuse) entre la naissance et la mort.
